悲情城市-侯孝賢

   

侯孝賢，1947年生，廣東梅縣人，國立藝專電影科畢業。

侯導演1973年進入電影界，擔任名導演李行的場記、助導，並從事編劇，作品有《早安台北》、《蹦蹦一串心》等。自1981年《就是溜溜的她》起開始擔任導演，並與陳坤厚搭檔，由侯孝賢編劇、陳坤厚擔任攝影師，兩人輪流執導，拍攝一系列頗為賣座的商業片。

1982年的《在那河畔青草青》因為影片的清新風格與環保概念，博得當時新派影評人的一致讚揚，成為「台灣新電影」運動的一次前奏。1983年侯孝賢與萬仁、曾壯祥合拍的《兒子的大玩偶》，為台灣新電影開啟新的紀元。同年拍攝的《風櫃來的人》，與之後的《冬冬的假期》（1984）、《童年往事》（1985）、《戀戀風塵》（1986）等片皆為侯孝賢自傳性電影階段，他在這些影片裡所關注的青少年成長、鄉土題材與所發展出來的美學風格成為台灣新電影的重要標記，對當時與以後的台灣電影影響深遠。

在《尼羅河女兒》（1987）輕觸當代台灣灰色寓言之後，侯孝賢由鄉土題材轉而處理歷史題材，《悲情城市》（1989）、《戲夢人生》（1993）及《好男好女》（1995）合稱「台灣三部曲」，影片所處理的歷史涵蓋日據時期、二二八事件以及九○年代台灣的當下。其中《悲情城市》於1989年獲得威尼斯金獅獎，不但奠定侯孝賢國際電影大師的地位，也為其後的台灣電影開拓出「國際影展路線」。

 

1993年的《戲夢人生》為其創作歷程中的一次顛峰，其最著名的長鏡頭、固定鏡位、空鏡頭等，在此片徹底發揮。1996年的《南國再見˙南國》試圖回歸創作初期的直覺，捕捉台灣當下的現代節奏。1998年的《海上花》突破過去寫實的基調，以細膩富麗的電影鏡頭述說一則世紀末的滄桑寓言。到了2001年的《千禧曼波-薔薇的名字》則更加擺脫以往的影片風格，以同情的觀點捕捉現代都會年輕世代的浮世風景。

侯孝賢以其長鏡頭美學、固定鏡位、忽略敘事因果關係、寫實風格等為其影片特色。

侯導演 得獎紀錄

1983 以《風櫃來的人》獲得法國南特三洲影展最佳影片。

以《小畢的故事》獲得第二十屆金馬最佳改編劇本獎。

1984 以《油麻菜籽》和廖輝英一同獲得最佳改編劇本獎。

1985 以《童年往事》和朱天文一同獲得最佳原著劇本獎。

以《冬冬的假期》獲得法國南特三洲影展最佳影片；第三十屆亞太影展最佳導演；   盧卡諾影展特別推薦獎。

1986 以《童年往事》獲得柏林影展國際影評人獎；第三十一屆亞太影展評審委員特別獎。

1987 以《童年往事》獲得鹿特丹影展非、歐、美洲最佳影片。

以《戀戀風塵》獲得法國南特三洲影展最佳攝影獎及最佳音樂獎。

以《尼羅河女兒》獲得義大利都靈影展評審特別獎。

1989 以《悲情城市》獲得第四十六屆威尼斯影展金獅獎；第廿六屆金馬獎最佳導演獎。

1993 以《戲夢人生》獲得坎城影展評審團特別獎。

1995 以《好男好女》獲得第三十二屆金馬獎最佳導演獎；新加坡影展影評人費比西獎。

1998 以《海上花》獲得第三十五屆金馬獎評審團大獎。

2004 以《咖啡時光》榮獲釜山影展「亞洲電影人獎」。